Lo que dicen los profesionales | ProArt | ASUS Global

Rafi Nizam es un galardonado showrunner y ejecutivo de desarrollo creativo. Trabaja en historias, animación, XR y producción en tiempo real y virtual y muestra las diferentes técnicas de producción relacionadas con su visión creativa como artista.

Victor Perez es un galardonado director de cine y supervisor de efectos visuales con más de 20 años de experiencia combinada, y ha trabajado en diferentes películas de Hollywood, como El caballero oscuro: La leyenda renace, Rogue One: Una historia de Star Wars, Harry Potter y las reliquias de la muerte y muchas más.

HaZ y su equipo desarrollan y producen largometrajes, televisión y videojuegos a partir de su propio pipeline. Para alcanzar su ambicioso objetivo de producir simultáneamente un juego y un largometraje con Unreal Engine, HaZ ha seleccionado equipo de ProArt para dar vida a sus apasionantes visiones.

Jacob y Katie Schwarz son narradores de historias visuales que siempre han apostado por las tecnologías y técnicas más recientes. Producen aclamados documentales, películas y anuncios, y sus vídeos de viajes HDR 8K de ultraalta resolución de YouTube son muy populares.

"Mi consejo para los futuros creadores sería que salieran a ver el mundo por sí mismos", afirma Timothy Rodriguez, Senior Concept Artist. Y sabe de lo que habla, pues en su catálogo creativo se incluyen éxitos de taquilla de Hollywood como Star Wars, Jurassic World y Aladdin.

La marca creativa de Ryogo Toyoda son sus coloridos trabajos y animaciones 3D, que recuerdan a los juguetes. Ha trabajado con muchas marcas conocidas, desde casas de moda hasta plataformas digitales. Para estar a la altura de las elevadas expectativas de sus clientes, sus dispositivos necesitan un gran rendimiento y una excelente precisión de color.

Siew Hong Lum es un Lead Concept Artist que crea experiencias visuales creíbles en juegos y películas. Ha colaborado con Naughty Dog en el diseño de The Last of Us Part II, juego del año TGA 2020. Para lograr un entorno de trabajo inmersivo, sus dispositivos necesitan un gran rendimiento y una excelente precisión de color.

Final Pixel es un estudio creativo global especializado en la producción virtual de cine, televisión y publicidad. Su saber hacer en la producción virtual procede de una amplia experiencia trabajando como agencia creativa encargada de la producción de contenido para las principales redes y marcas de Estados Unidos.

JL está en Taiwán, una tierra híbrida en la que se mezclan las culturas y las historias. En colaboración con ProArt, han invitado a renombrados estudios de todo el mundo a crear gráficos animados que representen los conceptos de "Pro" y "Art".

Fluent se inspira en todo lo que tiene alrededor y transfiere sus ideas a CG y gráficos animados. Intenta hacer lo imposible y busca la excelencia creativa para llevar más allá el ámbito de la realidad.

Mediante instalaciones multimedia en tiempo real y performances multimedia en directo, fuse* aspira a imaginar nuevos modelos de expresión en la confluencia del arte, la ciencia y la investigación tecnológica.

La inspiración puede proceder de cualquier parte para dar forma a nuestros trabajos y al mundo que creamos. Como estudio multidisciplinario de diseño animado y VFX, KORB crea experiencias sensoriales inmersivas que construyen mundos más allá de todo lo imaginable.

Six N. Five es un estudio español de diseño contemporáneo fundado por el diseñador y artista digital argentino Ezequiel Pini. Entre sus proyectos recientes se incluyen la creación del fondo de pantalla de Windows 11 para Microsoft, el vídeo Travel Scenes para Rimowa e imágenes y vídeos para The Pocket Bag de Burberry.

Con excepcionales técnicas de CG y VFX, Grass Jelly Studio se ha convertido en un favorito de muchas marcas internacionales y artistas asiáticos emblemáticos. En los interminables viajes entre los lugares de rodaje y la oficina, tener un dispositivo compacto de alto rendimiento es vital para los empleados de Grass Jelly Studio.

La Escuela de Cine de Estocolmo se fundó en 1984 y su formación se centra totalmente en la producción cinematográfica práctica. La Escuela debe asegurarse de que todos sus estudios y salas de edición cuenten con el mejor equipo estándar del sector para transmitir a sus alumnos las competencias prácticas que demanda el mercado. 

School-ing, situado en el centro de Madrid (España), es una escuela especializada en la visualización arquitectónica (ArchViz) 3D. School-ing se diferencia de la formación tradicional y lleva la realidad del mercado profesional al aula, ofreciendo herramientas para ayudar a los alumnos a desarrollar su potencial artístico y creativo.

Buckinghamshire New University ofrece a sus alumnos la oportunidad de trabajar en proyectos centrados en el sector usando el equipo más avanzado. Tener acceso a un laboratorio completo de animación y VFX proporciona a los alumnos la experiencia y el conocimiento prácticos que buscan muchas empresas de producción.

National Film and Television School (NFTS) es líder en proporcionar el mejor talento en el campo del diseño para cine, televisión y juegos, y es un pipeline de talento esencial para los sectores creativos del Reino Unido. La escuela ha llevado la más reciente gama de productos de ASUS ProArt a su siguiente generación de expertos en color.

MetFilm School es una prestigiosa escuela de cine del Reino Unido que ofrece estudios de grado y posgrado y cursos cortos que se ocupan de diferentes áreas artísticas. Las soluciones de ProArt instaladas por toda la escuela le proporcionan la oportunidad de subir el nivel de sus capacidades tecnológicas.

National Centre for Computer Animation (NCCA) forma parte de la Universidad de Bournemouth y lleva tiempo a la vanguardia de la formación en computación gráfica y animación. El objetivo de NCCA es proporcionar a sus graduados competencias buscadas en los sectores de la animación digital, los efectos visuales y los videojuegos.